<div dir="ltr">To hop onto what Keith has said, <div><br></div><div>As someone that works as a TD+Designer+Venue manager+Production support for every event in the school district with 2 high schools and 3 middle schools all with auditoriums, I think that the one thing that I have to add to this conversation is the following:</div><div><br></div><div>In college every single person that will be working on the show has a base knowledge of theatre and directing. They understand to an extent what doing something means, and they are there because it is their full time job (at least for the faculty) to be teaching people about theatre. Where I work, at least, all of the directors are not totally versed in what it means to direct a show, nor do they understand that when they ask for something it could either be the easiest thing in the world or nearly impossible, even though it seems to be so easy to them.</div><div><br></div><div>That being said, from my college days, I know that the budgets for (nearly) all of my shows rival those of the local universities and our facilities and equipment are just as impressive, if not more. It's also nice that I have a staff of 5 or 6 full part-time alumni that mostly understand what we do. </div><div><br></div><div>Hope this helps a bit,</div><div>PJ Veltri </div><div class="gmail_extra"><br><div class="gmail_quote">On Sat, Apr 16, 2016 at 6:17 AM, Keith Newman via Stagecraft <span dir="ltr"><<a href="mailto:stagecraft@theatrical.net" target="_blank">stagecraft@theatrical.net</a>></span> wrote:<br><blockquote class="gmail_quote" style="margin:0 0 0 .8ex;border-left:1px #ccc solid;padding-left:1ex"><p dir="ltr">Yep, "it depends" is the correct answer.  I have gone through feast and famine in my district.  Every school district is different.  Some have great stability and others, like mine seem to be in a constant state of change.  This is my 12th year as a HS TD.  Next year I will be answering to my 6th direct supervisor and we will be on our 5th superintendent.  Inconsistency sucks but not as much as poor management without change.  You can certainly find that issue in college and the professional world as well.  Budgets will vary greatly from district to district but a district that can afford a TD typically at least has a need and some means help produce shows.  I have to wear every hat around here except for costumes.  It does keep me jumping.  Make sure you know what you are getting yourself into and whether or not the TD job is a TD+Auditorium manager or a TD+Auditorium manager+LD+Sets and Sound.  Does the facility allow over-hire for complex shows? Do they have an active student crew? Is there a parent support group?  What type of space does the school have? Is it safe for you? Is it safe for students?  Is it a lawsuit waiting to happen? What type of tools and shop space are available?  What is your shop budget for tools and expendables vs. any show budget? </p>
<p dir="ltr">Programming at the HS level is cyclical.  My crew and I produce 25-30 productions of various sizes each school year.  That includes: plays. musicals, Band and Symphony Concerts, A synchronized swimming show, Spelling Bees and a whole bunch more.  With the exception of the plays and musicals, things can get stale. You either need to spice things up every so often or take outside work.  I used to do a lot more of the prior but I am being held to a 40 hour work week (yes, even during tech). The only way I can do it is by training students as quickly as possible and getting them up to speed with basic design and operation as fast as I can.  Finding time to really make things as special as I used to be able to doesn't happen so I end up taking a lot of over-hire calls after my day job.  Working outside with adults is a welcome change and definitely helps me grow professionally. </p>
<p dir="ltr">Dealing with students can be both fun and annoying.  I find that the enthusiasm level is pretty high and the students definitely want to be active.  The clock is always ticking and the bell will ring and they will go to their next class, club, sport, to finish homework or wherever. Also keep in mind that you are dealing with minors that are caught between adolescence and adulthood.  I have spent more time than I ever thought I would helping students get through life problems that have nothing whatsoever to do with theater.  It is actually one of the more rewarding things I get to do that is not in my job description.   </p>
<p dir="ltr">While we are on the subject of students, the question of just how much they are allowed to do is a serious question.  Is the district OK with them using tools? How loose are the rules on supervision? Can you send a student to grab something for your shop if you are on the stage? If the shop is not adjacent to the stage, does it need to be locked down with zero student access? These are all questions I have run into. </p>
<p dir="ltr">The HS gig definitely gets in the way of doing a full season of Summer Stock.  Getting out in early June is 2-3 weeks late for reporting to a Summer Stock gig.  </p>
<p dir="ltr">Even with all of the BS and tightrope walking I have to do, I find that the relationship I have with my students and the path that production work can provide them is quite rewarding. I can also say that I don't have a single student in my program that does not want to be there. That is huge as far as morale goes for both myself and the students. </p>
<p dir="ltr">Keith Newman<br>
Cleveland Heights High School</p>
<p dir="ltr"> </p>
<div class="gmail_quote"><br></div></blockquote></div></div></div>